| Статистика |
 |
Онлайн всего: 4 Гостей: 4 Пользователей: 0 |  |
 |
|
 | |  |
| Пазолини / Pasolini (2014)


Название: Пазолини
Оригинальное название: Pasolini
Год выпуска: 2014
Жанр: Драма, биография
Выпущено: Франция, Бельгия, Италия, Capricci Films, Urania Pictures S.r.l., Tarantula, Dublin Films
Режиссер: Абель Феррара
В ролях: Уиллем Дефо, Нинетто Даволи, Риккардо Скамарчо, Валерио Мастандреа, Роберто Дзибетти, Андреа Боска, Джада Колагранде, Дамиано Тамилия, Франческо Сичильяно, Лука Лионелло, Адриана Асти, Сальваторе Руокко, Дуня Сычева, Мария де Медейруш, Гийом Румьель Браун, Кристина Кириак
О фильме: Писатель, поэт, журналист, критик, сценарист, педагог, спортсмен, знаток итальянской живописи, политик, публицист, ну и, конечно, режиссер с мировым именем. И это далеко не все области, в которых Пьер Паоло Пазолини оставил заметный след. Ни для кого не секрет, что личность Пазолини, а конкретнее его кончина, была одной из самых скандальных и нераскрытых за все время. В этом фильме показаны последние дни жизни великого режиссера.

Аудио: Русский (AC3, 2 ch, 192 Кбит/с), английский (AC3, 6 ch, 448 Кбит/с)
Продолжительность: 01:24:11
Перевод: Профессиональный многоголосый (студия Позитив по заказу «Russian World Vision», 2021 г.)
- Съемки начались 28 января 2014 года в Риме и закончились 13 февраля 2014 года.
- Режиссёр Абель Феррара заявил: «Я знаю, кто убил Пазолини», — после чего его двоюродный брат Гвидо Маззон отметил: «Я надеюсь, то, что утверждает с такой уверенностью американский кинорежиссёр, верно, потому что мы не можем вынести очередной акт необоснованной спекуляции».


Скромное экспозе от Абеля
Пазолини. Его можно ненавидеть, можно им и восхищаться. Можно считать конъюнктурщиком, а можно усмотреть в нем нон-конформиста. Можно осуждать его, можно и считать гением. Можно дискутировать о его кинематографе, стилистике, образе жизни, недостатках и грехах (а кто без греха?), политических взглядах и многом другом. Свое талантливое экспозе добавил и Абель Феррара. Благо, Мастер не стал делать клишированный голливудский байопик (родился, 'женился', фрустрировал, работал, умер), а постарался уловить течение времени. Кстати, штука нелегкая - доказать зрителю в нескольких разрозненных новеллах, что он является свидетелем последних дней Пазолини. И каждая из сюжетных линий должна нам открыть что-то новое в известном человеке. Интервью - где, перед нами будет вещать застывшая глыба - продемонстрирует его социальные воззрения. Ночной променад со случайным молодым знакомым недвусмысленно намекнет на личную жизнь Пьера. А будут еще и случайные эпизоды прогулок по городу или бытовых бесед - они-то как мне представляется и получились самыми ценными, будто аккумулирующими сияние прошлых моментов. Впрочем, при всей неоднозначности Пазолини и безусловном таланте Абеля, фильм показался мне совершенно пустым и безынтересным. Было видно, что Абель балансировал между поэтической стилистикой позднего Феллини и сухой документалистской эстетикой Франческо Рози (вспомните 'Дело Маттеи'). И делал он это весьма успешно. К тому же, филигранно подобранный для Уиллема Дэфо образ делал просто небывалое по тождественности сопоставление с Пазолини, что добавляло реалистичности. Но за всей этой стилистической эксцентрикой неожиданным образом упорхнул смысл. Ну вот, согласитесь - что еще можно сказать о Пазолини? Подробности его смерти? Политическую непримиримость? Показать страдания матери, узнавшей о смерти? Это все уже дела минувших дней, которые все еще памятны многим и наверное не слишком актуальны для широкого зрителя. Ферара не столько предложил свое осмысление фигуры Творца, сколько предложил свою форму эпитафии. Тут нет рассудительной стойкости, а преобладают лишь эмоции. Кстати, благодаря которым так стильно и отчетливо просматривается силуэт самого Пазолини, дух которого будто вселился в Дэфо. Пусть несодержательно и совершенно лишено эффектности, но худых слов ведь в адрес фильм и не скажешь. Даже несмотря на явно проваленный в высокопарных нотках финал. 5 из 10

Конца не существует
Ни для кого не секрет, что личность Пьера Паоло Пазолини, а конкретнее его кончина, была одной из самых скандальных и нераскрытых за все время. В этом фильме нам просто показывают последний день жизни режиссера, писателя и поэта. Абель Феррара - замечательный режиссер. Я всегда восхищался его ранними лентами, но последние шесть-семь лет стиль его картин кардинально поменялся. Конечно, сказывается возраст, смена настроений, в конце концов все меняется. И я не могу сказать, что в худшую сторону. Просто теперь старина Абель снимает монотонные, почти бездейственные кинофильмы, в которых старается раскрыть именно главных персонажей, вне рамок и конкретного места. Разумеется, я говорю про три его последние картины. Признаюсь, я очень ждал этот фильм. Признаюсь, мне действительно нравится Пазолини, особенно совсем ранние работы. Я смотрел их в глубоком детстве и не понимал их смысл, чего уже таить, я до сих пор не понимаю политические аллюзии в его картинах, но мне все равно очень нравятся его труды. Есть в его картинах что-то недосягаемое и одновременно максимальное близкое. Именно поэтому мне было очень интересно увидеть байопик об этом персонаже. К тому же, посмотрите на этого скуластого старика Дефо, он действительно очень сильно похож на Пазолини. Что можно сказать о самом фильме? Начнем с того, что у фильма необычайно малый хронометраж. И сделано это разумно, потому что режиссеру нужно было исходить из письма и недописанной рукописи Пазолини, в которой рассказывалось о двух людях, которые поднимались к Раю. Вот и получается, что за 80 с лишним минут нам показывают отснятую рукопись (к сожалению, не самим писателем) и остальное время - догадки на тему смерти Пазолини. Вот и все. Но мне, честно говоря, хватило это с лихвой. Фильм необычайно красиво снят, а итальянские актеры и сам Уиллем Дефо - выше всяких похвал. Особенно порадовала Фабьяна из Криминального Чтива. Возвращаясь к раскрытию персонажа скажу, что личность Пазолини действительно показана очень натуралистично, за какие-то десять минут нам дается возможность узнать о его видении мира и жизни людей в целом. Знаменитые очки и излюбленный жест 'ладонь к морщинистому лбу' - прилагаются. В заключении можно сказать, что фильм важно посмотреть всем, кто любит творчество Пьера Паоло Пазолини (его любимые фишки включаются в перечень) и кто любит творчество Абеля Феррары. Для остальных - ничего интересного здесь увидено не будет. Что-нибудь обязательно произойдет.
'Я яростно и отчаянно люблю жизнь. И я верю, что эта ярость и отчаяние станут причиной моего конца...' П. П. Пазолини.
В пригороде Рима, в местечке под названием Остия стоит тихая, безветренная ночь. Волны спокойно и размеренно омывают безлюдный берег. Футбольное поле, огороженное остатками старого, где-то поваленного забора, медленно остывает после долгого солнечного дня. Неподалеку от грунтовой дороги, ведущей к пляжу, лежит бездыханное тело. Лица умершего разглядеть не удается, оно уткнулось в землю, словно в припадке молитвенного экстаза, раскаяния и любви. Эта-то земля, преступная, дикая, отчаянная, бедная земля Римских пригородов и окраин и была музой, звездой и путеводной нитью на протяжении почти сорока лет творческой деятельности умершего. Эта же земля его и уничтожила. Это бездыханное, неподвижное тело, еще хранящее на себе отпечаток последнего жеста 'воли к жизни', стремительно и неотвратимо разлагающееся на атомы, всего пару часов назад принадлежало самому живому, активному, 'яростному' и воинственному деятелю культуры, а возможно и всего мира. Писатель ('это прежде всего. Так написано у меня в паспорте!'), поэт (совершивший революцию в диалектальной поэзии), журналист, критик, сценарист, блестящий педагог (за немногие годы воспитавший сразу несколько знаменитых итальянских поэтов), отличный спортсмен, глубокий знаток итальянской живописи Ренессанса (что определяла композицию кадра в фильмах) политик, активный член итальянской коммунистической партии, публицист, ну и, конечно, режиссер с мировым именем. И это далеко не все области, в которых Пьер Паоло Пазолини оставил заметный след. Его всеядность, общительность и жажда жизни не знали ни социальных, ни политических, ни экономических преград. Он на равных общался как с интеллектуалами мирового значения, так и с преступными юношами с окраин, представителями его любимого социального слоя люмпен-пролетариатов. За его столом вы запросто могли встретить сидящих вместе Бернардо Бертолуччи, Федерико Феллини, Франко Росси, и каких-нибудь семнадцатилетних грабителей и гомосексуалистов, уже, несмотря на возраст, отмотавших не один срок. Вечером, после посещения какой-нибудь светской вечеринки с мировыми звездами типа Мастроянни, Лорен или Катрин Денев, он садился в свой новенький Мазератти и отправлялся бродить по окраинам в поисках приключении...Часто на утро на его лице красовались следы ночных прогулок. Вся эта жизнь находила отражение в его творчестве. Диалектическое единство и борьба противоположностей. Крестьянская чистота души, нагота и нищета римского бедняка на фоне красочного, удивительного антуража, пейзажа, словно с полотна Караваджо. Такими были все его фильмы. Кроме последнего. 'Сало или 120 дней содома' (с монтажа которого и начинается фильм Феррары) - это вовсе не фильм, но радикальный политический выпад. Акция несогласия, акт сопротивления, куда более радикальный нежели марши, митинги, демонстрации. Его волна и до сегодня не утихла в сердцах и умах людей, унося с собой все новых и новых сторонников. В последние годы, потерпев немалые личные потрясения (скажем, женитьба Н. Даволи и рождение ребенка - вот почему так важен эпизод в кафе в середине фильма), заставили его обратиться к политике (памфлеты, статьи, встречи). Демократы, неофашисты, неокапиталисты, попы, либералы, революционеры и даже коммунисты подверглись нападками. Он был один. Против всех. И нажил себе не мало врагов. Убийство так тщательно отраженное в фильме может носить как заказной, так и судьбоносный характер. Но не так важно, кто его убил, как сам факт этой жестокой насильственной смерти, в которой слишком много совпадений. Воспеваемые им пригороды, преступные элементы, футбольное поле (он был отчаянным любителем) и, что самое интересное, причина смерти - невероятной силы удар в пах (всю жизнь Пазолини был открытым гомосексуалистом), вызвавший обильное внутреннее кровотечение. Эта смерть словно срежиссерована. Но кем? Кто-то говорит, что самим Пьером Паоло. Вот и Уиллем Дефо, приглашенный на роль знаменитого скандалиста, замечательно выявляет какое-то роковое предчувствие, а может и его тягу к смерти. В немногих сценах ему удается передать очень многое. Усталость, отвращение, бунт Пазолини по отношению к неокапитазму. Его твердую убежденность в необходимости борьбы, в том числе и с самим собой. Последнее происходило посредством творческой сублимации. Чуть ли не половина фильма уделена именно фантазиям режиссера. Социальному роману «нефть» (про убийство предпринимателя, которое П. сам расследовал), новому сценарию в стиле 'Птиц больших и малых' и т.д. Что они отражают? Пессимизм, крах надежд, отчаяние последних лет автора, одинокого, преследуемого и вечно судимого (не менее 3 судебных исков в год с 1961 года). Актриса и давняя подруга Лаура Бетти, в замечательном исполнении Марии де Медейруш иногда разгоняла мрак души, которые вскоре вновь опускался с очередным вынужденным интервью (в фильме отраженное довольно средне). И только роковое проклятие сексуальности, изменившее его судьбу, могло даровать ему свободу и отдохновение… Только если вы прочли все вышеизложенное, а также ознакомились с рубежными фильмами Пазолини, то вас сможет заинтересовать эта картина Абеля Феррары. Но даже и тогда множество имен и полунамеков (писем Альберту Моравия, Эдуардо ди Филиппо) останутся неясными. Несмотря на блестящую игру Дефо, де Медейруш и Даволи фильм оставляет ощущение недосказанности. Вполне вероятно, что так и задумывалось ('Конца не существует'), ведь в какой-то степени Пазолини жив и сейчас. Видимо, фильм и не предназначался для широкого проката, а только для фестивальной публики и отчаянных любителей творчества режиссера. Последние 24 часа жизни не могут вместить и объяснить всего и не стремятся к этому. Скорее это дань памяти и уважения героической жертве, павшей в битве с этой «жестокой жизнью»… Оглушительный удар по голове. Пазолини почти теряет сознание, но не способность мыслить. Он тут же сдергивает рубашку и прикладывает ее к открытой ране. Мелькает мысль «нужно спасаться». Но двое молодых парней (совсем как в его последнем фильме) поднимают его и расставляют ноги. Третий встает прямо перед ним, вырастая мощной фигурой молодости, воли, красоты, силы – тем, на что Пазолини молился как на икону. «Е. аный ху. сос!» - последние слова, обращенные в адрес великого мастера при его жизни. Оглушительный удар в пах, приносящий по-настоящему адскую боль… Тут сознание Пьера Паоло Пазолини, воплощающее великолепное, красочное, синтетическое единство культур (и столь неугодное миру промышленного капитала) прерывается. Вместе с этим терпит непоправимый урон только нарождающаяся философия свободы тела и духа, вытесненная машинным производством и капиталистическими отношениями. Революция души человека становится все более призрачной мечтой. Что ей помешало – судьба или политика? Это уже не важно.




Alessandra Ribis
Пазолини Pasolini, 2014 Feast of Fertility Orgyist
https://www.kinopoisk.ru/name/4231516/
https://www.imdb.com/name/nm6938627/


Laura Sinceri
Пазолини Pasolini, 2014 Feast of Fertility Orgyist (credit only)
https://www.kinopoisk.ru/name/2251957/
https://www.imdb.com/name/nm3713803/?ref_=nv_sr_srsg


Marika Esposito
Пазолини Pasolini, 2014 Feast of Fertility Orgyist
https://www.kinopoisk.ru/name/4231538/
https://www.imdb.com/name/nm7713843/



стр 1 стр 2 стр 3

| |
 | |  |
|
|